图绘坡石之，上立三只鸳鸯，抬头仰望正自空中飞来的另一鸳鸯。坡石上翠竹劲挺，清溪急流。构图疏密有致，画面静中有动。
这幅画不是出自名家大师之手，艺术造诣也称不上震古烁今。
但陈宇喜欢它的与众不同。
它的山石用小斧劈，淡染轻勾，翠竹精勾细勒，笔力遒劲，色彩柔和自然。说起来，这没什么。
问题是，这种绘画风格，与当时已经形成习气的‘院画’风格大相径庭。
作者敢于挑战社会传统习气的勇气，是值得许多人学习的榜样。
正如树人先生说过的那句话一样。“从来如此，便对么？”
明代黄花梨圆角柜的一侧地面上，静静伫立着一尊天蓝釉柳叶瓶。
这是清康熙年间的瓷器，天蓝釉属于高温颜色釉，从天青釉演变而来，创烧于清康熙年间，色调似天空之蔚蓝色，故称‘天蓝釉’。
天蓝釉含钴量在百分之一以下，釉里的铜、铁、钛等金属元素对呈色均有影响。柳叶瓶是瓶的一种式样，器身细长，形似柳叶，又有‘美人肩’之称。
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